手工设计小孩艺术封面

手工制作的 Teumsae 花瓶系列， 看到了一种坚韧的生命力。 由伦敦设计工作室 Extra&ordinary Design 和马德里艺术家 Eileen Ng 合作开发。 ​

#T Design# 2015 年从安特卫普皇家艺术学院毕业后，Laurence Leenaert 抱着试一试的心态搬到摩洛哥。经过三年的努力，她在马拉喀什西北侧 Sidi Ghanem 工业区内创办了自己的手工艺品牌 Lrnce，一个包含了家居纺织品和服饰类产品的系列。所有产品均使用专属于她的印花与色彩，色彩图案的灵感源自毕加索的陶瓷作品、胡安 · 米罗的线条图，还有摩洛哥的部落图样。而这位年轻设计师布置家的方式就和她的设计一样：依靠直觉。整体看来，Leenaert 的家反映出来的是一种将美置于价值之上的现代思维，作为一位创作速度很快的画家，她绝不会为了画出一条绝对完美的线条而纠结很久。

澳大利亚·墨尔本 #全世界的店铺# Ivy Muse 这家室内园艺工作室主要贩售各式盆栽工具、手工器皿及相关书籍，主理人 Jacqui Vidal 与 Alana Langan 是一对好友，此前艺术设计的工作。她们会定期邀请当地艺术家创作以植物为灵感的画作，并在店里展示售卖。 整个空间以白色为基调，大片落地窗提供良好的采光条件，这是由两位主理人亲自打造的设计,旨在激发人们对植物的想象力。 Photo by Amelia Stanwix

#手工皮具[超话]# #手工皮艺[超话]# #艺术[超话]# 日本的手工皮具品牌MASUDA Tokyo 虽是成立于2018年的新锐工作室，但创始人却有一个伟大梦想：制作可以使用100年的手工包袋。MASUDA包袋一方面使用最好的皮革，其次设计优秀的结构，模块化的制作，便于维护和修理，最后是最重要的设计风格，不被时代和趋势所左右。全文☞http://t.cn/Ec4TPXP （分享自 kiinii APP 下载链接：http://t.cn/R5HxYA3）

杰森·安德森（Jason Anderson）是抽象风景画家。他曾为女歌手Billie Eilish的单曲设计过封面，是一位英国多塞特的艺术家，以他对色彩和纹理的运用而闻名。作品植根于印象派和后印象派绘画。他的重点是在空气中描绘城市和自然的风景和景色。

亚历山大·塞昂（Alexandre Seon，1855-1917年）是法国象征主义艺术家、插画家和装饰家。亚历山大·塞昂就读于里昂和巴黎的美术学院，1891年成为皮维·德·夏凡纳的学生，后来与夏凡纳合作。他与约瑟芬·佩拉丹及其玫瑰十字沙龙关系密切，并为佩拉丹1891年的小说《雌雄同体》设计了封面插图。

亚历山大·塞昂（Alexandre Seon，1855-1917年）是法国象征主义艺术家、插画家和装饰家。亚历山大·塞昂就读于里昂和巴黎的美术学院，1891年成为皮维·德·夏凡纳的学生，后来与夏凡纳合作。他与约瑟芬·佩拉丹及其玫瑰十字沙龙关系密切，并为佩拉丹1891年的小说《雌雄同体》设计了封面插图。

俄裔法籍插画艺术家 Erte（Romain de Tirtoff, 1892—1990）是20世纪最具代表性的插画艺术家之一。他的作品不仅在艺术史上留下了深刻的印记，而且对时装、电影和舞台艺术等领域产生了广泛的影响。Erte的画风以其华丽的艺术风格为特点，他创作的插画充满了装饰性、奢华感和精细的线条。他受到了新艺术运动和装饰风格的影响，这使得他的作品具有明显的装饰性和几何美感。他的作品通常描绘了美丽的女性形象，这些形象的服装和发型都是他精心设计的，并且在视觉上非常引人注目。他也经常描绘神话和历史题材，并运用了大量的金色和银色元素，以增强画面的奢华感。他的插画作品广泛应用于宣传海报、杂志封面、书籍插图、珠宝设计等领域。他也参与了电影和舞台艺术的设计工作，其中包括布莱希特的戏剧和音乐剧的设计。

美国插画艺术家 Joseph Christian Leyendecker（1874 年 3 月 23 日 - 1951 年 7 月 25 日）出生于德国，他是 20 世纪初最杰出的插画艺术家之一。他一生绘制了很多海报、书籍和广告插图，就1896 年至 1950 年间，他画了 400 多本杂志封面，仅《周六晚报》就为其绘制了 322 张封面，并为其内页绘制了许多广告插图。他的成就在当时无人能及，几乎引导了现代杂志插图设计的整个理念导向。

亚历山大·塞昂（Alexandre Seon，1855-1917年）是法国象征主义艺术家、插画家和装饰家。亚历山大·塞昂就读于里昂和巴黎的美术学院，1891年成为皮维·德·夏凡纳的学生，后来与夏凡纳合作。他与约瑟芬·佩拉丹及其玫瑰十字沙龙关系密切，并为佩拉丹1891年的小说《雌雄同体》设计了封面插图。

亚历山大·塞昂（Alexandre Seon，1855-1917年）是法国象征主义艺术家、插画家和装饰家。亚历山大·塞昂就读于里昂和巴黎的美术学院，1891年成为皮维·德·夏凡纳的学生，后来与夏凡纳合作。他与约瑟芬·佩拉丹及其玫瑰十字沙龙关系密切，并为佩拉丹1891年的小说《雌雄同体》设计了封面插图。

Helen Dryden1882年出生于美国巴尔的摩的一个上层家庭，从小就显露出了过人的艺术天赋和时尚品味。她的职业生涯始于插画和平面设计领域，曾为很多时尚杂志设计插图和封面，但她后来也开始设计时装。她的作品通常具有强烈的几何形状和色彩对比，同时融合了现代主义和装饰艺术风格。她曾与珠宝商Paul Flato合作，设计了一些时装和珠宝，为珠宝商Tiffany & Co.设计过广告插图。

杰森·安德森（Jason Anderson）是抽象风景画家。他曾为女歌手Billie Eilish的单曲设计过封面，是一位英国多塞特的艺术家，以他对色彩和纹理的运用而闻名。作品植根于印象派和后印象派绘画。他的重点是在空气中描绘城市和自然的风景和景色。

俄裔法籍插画艺术家 Erte（Romain de Tirtoff, 1892—1990）是20世纪最具代表性的插画艺术家之一。他的作品不仅在艺术史上留下了深刻的印记，而且对时装、电影和舞台艺术等领域产生了广泛的影响。Erte的画风以其华丽的艺术风格为特点，他创作的插画充满了装饰性、奢华感和精细的线条。他受到了新艺术运动和装饰风格的影响，这使得他的作品具有明显的装饰性和几何美感。他的作品通常描绘了美丽的女性形象，这些形象的服装和发型都是他精心设计的，并且在视觉上非常引人注目。他也经常描绘神话和历史题材，并运用了大量的金色和银色元素，以增强画面的奢华感。他的插画作品广泛应用于宣传海报、杂志封面、书籍插图、珠宝设计等领域。他也参与了电影和舞台艺术的设计工作，其中包括布莱希特的戏剧和音乐剧的设计。

美国插画艺术家 Joseph Christian Leyendecker（1874 年 3 月 23 日 - 1951 年 7 月 25 日）出生于德国，他是 20 世纪初最杰出的插画艺术家之一。他一生绘制了很多海报、书籍和广告插图，就1896 年至 1950 年间，他画了 400 多本杂志封面，仅《周六晚报》就为其绘制了 322 张封面，并为其内页绘制了许多广告插图。他的成就在当时无人能及，几乎引导了现代杂志插图设计的整个理念导向。

美国插画艺术家 Joseph Christian Leyendecker（1874 年 3 月 23 日 - 1951 年 7 月 25 日）出生于德国，他是 20 世纪初最杰出的插画艺术家之一。他一生绘制了很多海报、书籍和广告插图，就1896 年至 1950 年间，他画了 400 多本杂志封面，仅《周六晚报》就为其绘制了 322 张封面，并为其内页绘制了许多广告插图。他的成就在当时无人能及，几乎引导了现代杂志插图设计的整个理念导向。

美国插画艺术家 Joseph Christian Leyendecker（1874 年 3 月 23 日 - 1951 年 7 月 25 日）出生于德国，他是 20 世纪初最杰出的插画艺术家之一。他一生绘制了很多海报、书籍和广告插图，就1896 年至 1950 年间，他画了 400 多本杂志封面，仅《周六晚报》就为其绘制了 322 张封面，并为其内页绘制了许多广告插图。他的成就在当时无人能及，几乎引导了现代杂志插图设计的整个理念导向。

美国插画艺术家 Joseph Christian Leyendecker（1874 年 3 月 23 日 - 1951 年 7 月 25 日）出生于德国，他是 20 世纪初最杰出的插画艺术家之一。他一生绘制了很多海报、书籍和广告插图，就1896 年至 1950 年间，他画了 400 多本杂志封面，仅《周六晚报》就为其绘制了 322 张封面，并为其内页绘制了许多广告插图。他的成就在当时无人能及，几乎引导了现代杂志插图设计的整个理念导向。

克洛弗·罗宾（Clover Robin）是一位拼贴艺术家和插画家还是手工艺人和设计师。她一直对形状、颜色和纹理着迷，再加上她的双手，所以她很自然地喜欢拼贴画和做标记。在探索这一媒介的过程中，克洛弗直觉地开始创作插图艺术作品，灵感来自于她对户外的热爱，以及童年时在森林里散步、乡村漫步和在海边寻找化石的经历。

克洛弗·罗宾（Clover Robin）是一位拼贴艺术家和插画家还是手工艺人和设计师。她一直对形状、颜色和纹理着迷，再加上她的双手，所以她很自然地喜欢拼贴画和做标记。在探索这一媒介的过程中，克洛弗直觉地开始创作插图艺术作品，灵感来自于她对户外的热爱，以及童年时在森林里散步、乡村漫步和在海边寻找化石的经历。

克洛弗·罗宾（Clover Robin）是一位拼贴艺术家和插画家还是手工艺人和设计师。她一直对形状、颜色和纹理着迷，再加上她的双手，所以她很自然地喜欢拼贴画和做标记。在探索这一媒介的过程中，克洛弗直觉地开始创作插图艺术作品，灵感来自于她对户外的热爱，以及童年时在森林里散步、乡村漫步和在海边寻找化石的经历。