水草及肥料

人鱼 古风 插画 by Tina Jiang ​​ “你瞧，山里有缠脚的藤蔓，狰狞的山鬼， 我却不曾死在山里。 水里有湍急的河流，长如及踝发的水草， 我却不曾死在河床里。 我一向惜命所以我只甘心死在你手里， 你高不高兴。”

人鱼 古风 插画 by Tina Jiang ​​ “你瞧，山里有缠脚的藤蔓，狰狞的山鬼， 我却不曾死在山里。 水里有湍急的河流，长如及踝发的水草， 我却不曾死在河床里。 我一向惜命所以我只甘心死在你手里， 你高不高兴。”

“把莲”是一种传统纹饰，常以折枝莲花、莲蓬、莲叶并水草数枝用绦带系为一束，多见于宋、元以来的瓷器装饰上，后寓意“清廉”。晒一件精美的“把莲”笔洗O(∩_∩)O~青玉质地，荷叶造型，四周浮雕水草、荷花及蟹、螺、蛙等，生动逼真、相映成趣。图：青玉把莲水虫荷叶洗

【靛蓝棉布印染金玉连发纹镶边女袄】——清末明初，尺寸：94cmcm×136.5cm。单层靛蓝色棉布为面，无里料，全身靛蓝色棉布盘一字扣共5组，通身无刺绣等装饰，仅在领肩、门襟及袖口处装饰多层边饰，由内至外依次为：靛蓝棉布印染金玉连发纹镶边、白棉布嵌边、深靛蓝棉布镶边。由金鱼、莲花、莲子、水草等纹样组成的，“金鱼”谐音“金玉”，“莲花”谐音“连发”，寓意财富极丰，财运不断，多用于民间妇女、儿童的服饰及配饰装饰。

【一叶知秋】“把莲”是一种传统纹饰，常以折枝莲花、莲蓬、莲叶并水草数枝用绦带系为一束，多见于宋、元以来的瓷器装饰上，后寓意“清廉”。晒一件精美的“把莲”笔洗O(∩_∩)O~青玉质地，荷叶造型，四周浮雕水草、荷花及蟹、螺、蛙等，生动逼真、相映成趣。图：青玉把莲水虫荷叶洗 ​​​​

蘋 Marsilea quadrifolia Linn. 蘋科 别名：田字草、苹、大萍、大浮苹、破铜钱、十字草、水草头等，蘋科蘋属。生于静止浅水里，常见于水池或稻田中，温带及亚热带均有分布。

【 清 郎世宁 《荷塘双鹅图》 】绢本设色，174×94cm。 画中池塘水草茂密，莲花盛开。郎世宁充分运用欧洲西洋绘画注重明暗、解剖及透视的特点，同时又加入了中国画的元素，绘出的双鹅姿态各异，皮毛的质感非常细腻，造型逼真，整个画面生动、别致，创造的中西合璧的新画风。

【 清 郎世宁 《荷塘双鹅图》 】绢本设色，174×94cm。 画中池塘水草茂密，莲花盛开。郎世宁充分运用欧洲西洋绘画注重明暗、解剖及透视的特点，同时又加入了中国画的元素，绘出的双鹅姿态各异，皮毛的质感非常细腻，造型逼真，整个画面生动、别致，创造的中西合璧的新画风。

Mara Hoffman 2019 春夏系列主打简约的中性色单品，间或以几抹鲜艳红色和橙色作为点缀。其中这款 “Harlow” 连衣裙采用罗纹有机纯棉织就，其棉花生长过程中没有使用任何农药或人工肥料，以确保对环境及人体均无所伤害。单品廓形略微宽松，不妨使用腰带加以收束。

【湖色绸绣海棠水草金鱼纹氅衣料】——清光绪，身长148厘米，两袖通长228厘米，下摆宽156厘米。以湖色绸为面料，以玫瑰红、蓝、绿、黄、白、藕荷为主色调，用24色绒线及捻金线绣芦苇、浮萍、水草、海棠及金鱼等纹饰。有“金玉满堂”的寓意。 此氅衣料是苏绣作品，运用2—4晕色法，以正戗针、刻鳞针、车轮针、齐针为主，兼用打籽针、松针、散套针、鸡毛针等针法绣制。

清 吴振武 《荷花鸳鸯图》 --- 画中为荷塘一角，芦苇丛生，清澈见底的水面上，一对鸳鸯相伴而游，荷叶碧绿似伞，红荷绽吐芳菲。花鸟画法工整细致，虚实相合。荷叶的脉络、荷花的红丝及荷柄之上的细刺都描绘得极其生动，而水波、水草、芦苇只以淡墨数笔勾染而成。笔法虚实结合，画面空灵润泽。

【谢稚柳《荷塘清趣》】此幅荷叶、荷花、水鸟彼此响应，水草交叉其间，水鸟轻灵灵巧，静中取动，颇具情态。画家把炎炎夏日的燥热一网打尽，借助在荷叶下纳凉的小鸟及淡雅的敷色表现出一股清冷之气。整幅画面静中有动、动中有静，设色上典雅中透着清艳，堪称浓绿当中一点红，动听夏色不须多。

清 吴振武《荷花鸳鸯图 》 --- 该图花鸟画法工整细致，虚实相合。荷叶的脉络、荷花的红丝及荷柄之上的细刺都描绘得极其生动，而水波、水草、芦苇只以淡墨数笔勾染而成。笔法虚实结合，使画面呈现一种空灵润泽的感觉。绢本设色，北京故宫博物院藏。

水草玛瑙不仅仅是饰品，极品的水草玛瑙更是具有艺术价值的收藏品，还可以减少患感冒、风寒及冻伤的几率。.身上经常发热、发烫，包括手汗、手热者，可以长期接触水草玛瑙来改善症状。

金鱼花，多年生向左旋缠绕草本，无毛，茎长2～5m。叶3裂或全缘。二歧蝎尾状聚伞花序，长达35cm，各花偏向一侧；萼片长5～6mm；花冠管状，略弯，具棱，口部略膨大呈坛状，长1.7～2cm，初红色，渐转为淡黄色至白色；雄蕊及花柱伸出花冠之外。叶面浓绿色，背面靠主脉处红色,果长6～8mm，具种了4粒或更少。多于春季开花，花期20余天。开花时枝蔓上缀满了红艳的花朵，好似一条条活跃的小金鱼浮游在葱绿的水草之中，饶有风趣。

碧玉松鹤图砚屏 清中期，高30.4cm，宽26.7cm，厚2.3cm。清宫旧藏 屏长方形，碧玉质，玉有浅绿及深色斑纹。屏面凸雕水畔石崖，崖下松树5株，鹤2只，又雕嫩竹、水草、万寿菊及灵芝等，上浮游云，下漫溪水。砚屏以“松鹤延年”为题，寓万寿长青之意。此屏碧玉色泽葱郁莹润，与画面意境相得益彰。

【纁裳（xūncháng）】—— 冕服下裳用纁色，故称纁裳，分为前后两片，前片三幅，后片四幅，共裳腰。因裳幅均为正幅（长方形），需要在每幅上折叠出褶子（称为“襞积”），使裳腰与人体腰围相适。裳前后片的两侧及底边施本色缘边，侧边之缘称为綼（bì），底边之缘称为裼（xī，同緆）。纁裳上织藻、粉米、黼（fǔ）、黻（fú）四章，各用一对，排成两行，列于裳前片左右。藻为盘绕的绿色水草；粉米为白色米粒，排列成圆形；黼为斧形，青色或黑色，白刃，有柄；黻为两“弓”相背组成的图案。

【清‖掐丝珐琅鹤鹿同春图盖罐】 罐弧顶平钮，唇口短颈，高直腹，圈足，造型精致，小器大样。罐顶满掐红、黄、宝蓝等各式小花，颈部及底足分饰宝蓝色卷草纹，肩部搭配红色如意云头，腹部通体掐饰鹤鹿同春图，图中仙鹿或闲庭信步，或驻足回望，仙鹤或展翅翱翔，或单足休憩，背景以铜丝盘出水波，并搭配红蓝色山石及绿色水草。整器纹饰饱满，掐丝手法流畅大气，色彩艳丽有加，且成对保存，状态良好，颇为难得，并配有红木花卉纹木座，易于陈设。

明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐（现藏北京故宫博物院）——通高33.2cm，口径19.5cm，足径24.1cm。 罐直口，短颈，丰肩，硕腹，圈足。通体以红、黄、绿及青花装饰。肩部绘变形莲瓣纹。腹部绘莲池鱼藻纹，八尾红色鲤鱼姿态各异，极其醒目，莲荷、水草、浮萍为陪衬。近底处绘蕉叶纹。盖面绘璎珞纹，中心置火焰纹宝珠纽，盖沿饰鱼藻纹。圈足内施白釉。外底署青花 楷书“大明嘉靖年制” 双行六字款。 此罐是明嘉靖官窑青花五彩瓷器中的名品，形体高大规整，胎体厚重，色彩艳丽，构图疏密有致。所绘鲤鱼鳞鳍清晰，与周围的莲花、浮萍、水草融合在一起，显得生动逼真。

清雍正 青花一把莲纹大盘 直径 D 34.5 “大清雍正年制”款、本品敞口弧腹，下承圈足，盘形硕大规整。盘内外口沿及足胫处分别点缀卷草纹及回纹，内外壁满饰缠枝花卉，盘心绘莲花一株，搭配莲蓬、水草、茨菰，共以锦带束之。整器青花发色明艳苍妍，纹饰勾绘婉转流畅，花朵、枝叶等处均以重笔点染，以仿永宣青花铁锈斑之意。本品即为雍正御窑摹古佳作，其档次绝非寻常官窑盘碗可比，其胎釉质量俱佳，青花发色苍翠，品质卓绝，且尺寸为雍窑同类器中最大者，颇为难得。

清中期 白玉雕十二章纹圭璧，11.2cm×7.4cm，十二章纹为古代祭祀利服上的图案,历代帝王只有在最隆重的场合才会穿着十二章纹礼服。十二章纹依次为:日、月、星辰、山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻。其分别取义为:日（日中有三足乌,彩云托之）；月（月中有白兔捣药,下彩云护之）；星辰（三星并列,以直线相联）取其照临；山（山丘一座）取其稳重；龙（五爪龙一对,身披鳞甲）取其应变；华虫（彩羽雉鸟一对）取其文丽；宗彝（祭祀礼器,绘虎,蟾各一）取其忠孝；藻（丛生水草）取其洁净；火（似光焰之状）取其光明；粉米（白米）取其滋养；黼（斧形）取其决断；黻（常作亚形,或两兽相背形）取其明辨。圭璧为古代帝王、诸侯朝聘或祭祀时所执的玉器,此器为白玉质地,琢圭璧形。通体采用浅浮雕及透雕方法雕琢纹饰,圭面饰十二章纹,两侧各雕一头部朝下的龙纹,圭之上方透雕一对卷体螭龙纹,背面璧之中心雕有一龙,其周雕琢装饰有谷棵及谷穗纹图案。

元--景德镇窑--青花--双鱼莲花纹瓷盘                   高7.9厘米，口径45厘米，底径25厘米，重量4075克，湖南省博物馆藏。 该盘折沿，圈足，胎质致密洁白，胎骨厚重，形体巨大，釉面十分光亮，底部无釉呈火石红底。所绘之青花色彩艳丽而明快，其花纹从盘沿自盘心共有三组纹饰，每组纹饰之间用蓝色弦纹隔开。盘心绘游于莲池中的鲢鱼、鳜鱼各一游嬉于荷池水藻之中，鱼水之间还有缠枝莲花、叶及各色水草随水波而动，极具动感，此组图案为主题纹饰，象征“连年有余”；口沿绘海水式的云纹一圈，腹壁为缠枝牡丹七朵，外壁绘缠枝石榴一圈，均为装饰及辅助纹饰。这几层纹饰主宾协调，繁而不乱，且生动活泼