纸张阅读电影。

《当世界向右的时候》毛尖。当世界向右的时候”，如何选择？向左？作为现代散文的代表，毛尖笔下如神注，关注着现代人们的情感体验。 毛尖居于上海，在香港念过书。两地红尘，奔流眼底，经历久了，观人论世，自然比乡原辈通情达理。撒起通来，更是万夫莫敌。 她还有一种独门武功。她可以把一些风马牛的题目搭在一起，有一搭没一搭地跟你说着，呃，却有本领教你听得出神。 全书集取毛尖散文代表作，让人看到从文字组合出来的毛尖小姐，俏皮、乖巧、风趣、幽默。经营意象，时见匠心。讽喻世情，软硬兼施。

《意大利电影十面体》作为一个历史悠久的电影生产大国，意大利电影在历届奥斯卡最佳外语片评选中有12部影片先后获奖，是获此荣誉最多的国家。提起意大利电影，对于中国观众来说最为熟悉的莫过于新现实主义运动以及费里尼、安东尼奥尼等电影大师，然而在这条璀璨的电影长河中，还有许多并不为我们熟悉的创作者和作品。

《我的最后一口气》路易斯・布努艾尔。书中讲述了路易斯・布努艾尔平淡而传奇的一生。作为与20世纪同行的电影导演，他经历了第一次世界大战、西班牙内战和第二次世界大战，并曾被流放到墨西哥。但所有这些磨难都不能消减作者对生活的热爱。从作者的叙述中，我们看到了他独特的个性：平易近人、幽默诙谐，但有时对人对事却又有着强烈的偏见。展现在读者面前的，是一代电影大师活生生的内心世界，没有任何的造作和伪饰，只是一份真实。

《毒舌北野武》北野武。说你想说的话，别再沉默了！ “沉默是金，雄辩是银”已经过时了。 拿出自己的个性，勇敢地说“不”，才是现代社会的信条。 北野武声称自己是“毒舌第一人”，他那特立独行的姿态和立场不仅在他“暴力美学”的电影中得到充分的展现，也在这本宣言式的作品得到彰显。 本书将用浅显易懂的方式解说坏话的秘诀；传授大家如何用挑衅的话语反击任何冒犯你的人，以及漂亮地使对方哑口无言！

《梦与日记》本书是英语世界第一本全面而系统研究意大利中生代代表性导演南尼·莫瑞蒂的著作，分析和检视了南尼·莫瑞蒂在过去三十年里的作品和这些作品在当代欧洲电影中重要地位。

《我的最后叹息》 路易斯·布努埃尔。《我的最后叹息》内容简介：路易斯·布努艾尔，1900年2月22目生于特鲁埃尔省卡兰达镇，1983年7月29日逝世于墨西哥，出生于西班牙的世界电影大师。代表作有《一条安达鲁狗》《比里迪亚娜》《自日美人》《资产阶级审慎的魅力》《自由的幽灵》和《欲望的隐晦目的》。在半个世纪的创作生涯中，将超现实主义创作方法与叙事体完美结合，有机地融入他的32部作品中，被誉为“超现实主义电影之父”。

《戏剧浮生》 黎耀祥。没错，这就是那个在荧屏上演了无数不知名角色，近年凭借《西游记》猪八戒、《新楚留香》胡铁花、《巾帼枭雄》柴九、《义海豪情》刘醒等角色方为世人关注的香港草根演员黎耀祥写的书！ 历经二十多年的默默耕耘，黎耀祥厚积薄发，近年演技日臻纯熟，渐至炉火纯青之境地，不但获得广大观众的认可，并且连续三年荣获TVB万千星辉颁奖典礼大奖，成为TVB至今唯一一个“三料视帝”！

《收割电影》小川绅介 / 山根贞男。本书是日本电影评论家山根贞男在日本著名纪录片导演小川绅介去世后，根据小川生前在各地的讲演录音整理而来。全书分为春、夏、秋、冬四章，讲述了小川摄制组从拍摄学生和农民的抵抗运动起步，到拍摄稻谷、村庄，拍摄农民的心灵世界这一转变和成长过程。书中还描写了小川在生命的最后几年，对亚洲纪录片现状的忧虑，以及对亚洲导演的期待。这是一部电影大师的心灵史，尤其对亚洲的纪录片工作者具有巨大的启迪意义。

《虚构的自由》刘一兵等编。本书是《新世纪电影学论丛》之一，由北京电影学院文学系刘一兵、张民主编。 本书立足于1990年以来北京电影学院文学师生在电影剧作理论研究方面的部分研究成果，打破了以往电影剧作理论著作所使用的固有结构方式，力求突出对新的电影剧作现象的研究，并在研究中采用新的角度，重视新的发现，提出新的见解；力求扩展电影剧作理论的研究领域，向更广的领域涉及，与其它人文科学相互渗透、交叉；力求将一些过去传统剧作理论中探讨过的话题推向更深的层次。书中对电影剧作领域里急需探讨解决的理论问题的探索，无疑是非常有理论价值的。

《最好的时光》朱天文。《最好的时光》是朱天文二十余年来为电影所写各类文章之全面结集，同时也是多方位完整记录侯孝贤作品的重要电影史文献。一方面，这本书包括了台湾著名电影人侯孝贤的所有电影作品的文字资料，可以作为他电影成就的直接文字记录。另一方面，朱天文以小说、剧本、评论、谈话、随笔等不同形式来记录侯氏电影的点滴，也是作家朱天文的一本另类文集。

《“满映”电影研究》《"满映"电影研究》是根据我在北京大学撰写的博士论文的基础上，修改而成的。今天能够出版这《"满映"电影研究》，心里颇为高兴。有幸结识从前的李香兰——山口淑子女士是我长期从事伪满研究的最大的推动力。关于《万世流芳》等一些宝贵资料是她亲自提供给我的。

《四季》埃里克·侯麦。本书是新浪潮电影大师侯麦的系列名片《四季》的文字文本（本身形式是剧本）。四个季节其实就是四个关于爱情的故事，都已经是探讨人与人之间的情感的经典。

《电影本体心理学》] 安东尼奥·梅内盖蒂。《电影本体心理学:电影和无意识》的翻译出版填补了国内电影本体心理学的空白，它不仅适合电影专业人阅读研究，也适合各心理学科的教学研究和临床实验测试，更适合每个电影观众。

《危险，切勿把头伸进来！》布努艾尔。让-克洛德•卡里埃（Jean-Claude Carrière）曾说：“但凡电影记者都知道，要从布努艾尔的嘴里撬出几个字来是多么困难，而且，就这么几个字还往往是在嘲弄和打趣。”然而，何塞•德拉•科利纳和托马斯•佩雷斯•图伦特的这本对话录却推翻了这一论断。该书涉及布努艾尔从《一条安达鲁狗》到《欲望的隐晦目的》的所有作品。布努艾尔在对话中坦承了自己的叛逆和对写作的畏惧。但是，他同自己塑造出来的大多数电影人物一样喜欢自我矛盾，因此到最后也不忘添上一句：如果不搞电影，他倒也挺愿意当个作家。

《后窗看电影》 卫西谛 / 黄小璐 / 徐霞。“后窗看电影”成立的这六年，正是网络影评崛起、发展、成其规模的六年。而后窗网友这些文字，基本代表了这些年来的民间电影评论的正果，《后窗看电影》这本书集结其中的精华篇目，不讲求专业、机械，是观影者直接的观感，具有浓厚的电影气质。

《这只是一部电影》钱德勒（Chandler C.）。阿尔弗雷德·希区柯克，英国最伟大的电影导演之一。从影五十余年来，他以创意独到的技巧和对类型片的持续探求，为世界观众留下了难忘的影像体验；同时，也成为影史长青的真正传奇。作为希区柯克家族的私密好友，本书作者以访谈式的轻松和幽默，为我们讲述了这位电影大师的个性、家庭、电影和更多的幕后故事……

《好莱坞的叙事方法》大卫·波德维尔。好莱坞电影制作是美国生活中的恒量之一，但在大制片厂的光辉岁月之后它改变了多少？大卫·波德维尔认为，即使是在浮肿的卖座大片中，制片厂时代创造出的，用视觉来讲述故事的原则依然健康鲜活。从浪漫喜剧如《甜心先生》和《真爱至上》，到更加令人难忘的影片《美丽心灵》，他在1960年后拍摄的一系列电影中追索了一个世纪的传统。

《香港有个荷里活》於远芳。那是最好的时代，那也是最坏的时代！ 细数香港电影三十年影人影事。那些我们陪伴着我们从儿时到现在的经典电影，那些我们从儿时到现在追逐过的巨星！那些令我们哄堂大笑每一句台词，那些令我们泪流满面的每一个镜头，那些承载着属于你我的独家青春记忆！

《我生命中的电影》弗朗索瓦·特吕弗。《我生命中的电影》收录了特吕弗挑选出来的一些文章，都是他从1954年起为多家报刊杂志撰写的。在1954年到1958年的这段时间里，首先是他作为记者写的文章，然后还有他作为导演写的。两者区别十分明显。自从他当上导演后，便不再批评同行们的作品。

《野生金基德》金基德等。金基德，这位韩国电影界的传奇人物，如何从“草根一族”一步步成为韩国媒体眼中的“21世纪最具领导潜力的导演”？如何“高效率”地制作“低成本”且获国际大奖的影片？成功的诀窍是什么？……金基德导演和多位韩国著名影评人、明星将在书中为读者一一解惑，展现一个立体的、真实的金基德 。

《一个人的电影》格非，贾樟柯等。这本书是著名导演、著名作家对电影的情感和感觉记录。 张艺谋、贾樟柯、田壮壮等内地导演，台湾电影教母焦雄屏，作家格非、王朔、李陀，毛尖，在书中讲述他们各自的影像生活、那些在他们生命中留下痕迹的电影以及由此唤醒的已然流逝的青春流年。读者可从中窥见一个时代隐约的背影。这是十年来《收获》杂志的经典专栏《一个人的电影》首次结集出版。

《为了报仇看电影》韩松落。电影是真实的虚构，生活是虚构的真实，现实中无法兑现的诺言，无法实现的梦，让我们一起去电影里找寻结果，本书由韩松落的电影随笔结集而成。