day 2 ——向往生活的美好
1888年10月-1889年9月底，梵高先后三次为卧室作画。
“淡紫色的墙壁，一个破碎的地板，褪红，椅子和铬黄床，枕头和石灰片很苍白，血红色的被面，橙色厕所，蓝色的碗，绿色的窗户。”那是一间不大的屋子，并不富足的朴素生活。但是房间整洁，充满了色彩，宁静而平和。
现于芝加哥艺术博物馆。

——直棂茶柜 材质：缅甸花梨木   尺寸：W100  D35  H170 此双开门直棂柜，由传统器型改制。 柜门连接处采用铜件合页，柜门直棂间隙均匀， 使柜子内部有较好的透气性， 一块隔板将柜内分为上下两格， 适于存放茶具、餐具等器具。 整体简洁文雅，与茶室十分搭配。

——直棂茶柜 材质：缅甸花梨木   尺寸：W100  D35  H170 此双开门直棂柜，由传统器型改制。 柜门连接处采用铜件合页，柜门直棂间隙均匀， 使柜子内部有较好的透气性， 一块隔板将柜内分为上下两格， 适于存放茶具、餐具等器具。 整体简洁文雅，与茶室十分搭配。

——直棂茶柜 材质：缅甸花梨木   尺寸：W100  D35  H170 此双开门直棂柜，由传统器型改制。 柜门连接处采用铜件合页，柜门直棂间隙均匀， 使柜子内部有较好的透气性， 一块隔板将柜内分为上下两格， 适于存放茶具、餐具等器具。 整体简洁文雅，与茶室十分搭配。

——直棂茶柜 材质：缅甸花梨木   尺寸：W100  D35  H170 此双开门直棂柜，由传统器型改制。 柜门连接处采用铜件合页，柜门直棂间隙均匀， 使柜子内部有较好的透气性， 一块隔板将柜内分为上下两格， 适于存放茶具、餐具等器具。 整体简洁文雅，与茶室十分搭配。

——书香架格 书香架格 材质：缅甸花梨木   尺寸：W109  D30  H167 此架高仅176cm，简洁精巧。 格分为三个部分，上部为等分九宫格，可置放摆件、书籍。 中部有三个抽斗，抠手风格统一于整体。 下部为三个长方格子，可放置花瓶等重物。 集开放式与封闭式的存储方式于一体， 上下架格大小不一，在形式上打破单一， 更为不同器物的展示提供了可选余地。 可置放于书房、茶室等安逸之所。

——书香架格 书香架格 材质：缅甸花梨木   尺寸：W109  D30  H167 此架高仅176cm，简洁精巧。 格分为三个部分，上部为等分九宫格，可置放摆件、书籍。 中部有三个抽斗，抠手风格统一于整体。 下部为三个长方格子，可放置花瓶等重物。 集开放式与封闭式的存储方式于一体， 上下架格大小不一，在形式上打破单一， 更为不同器物的展示提供了可选余地。 可置放于书房、茶室等安逸之所。

——书香架格 书香架格 材质：缅甸花梨木   尺寸：W109  D30  H167 此架高仅176cm，简洁精巧。 格分为三个部分，上部为等分九宫格，可置放摆件、书籍。 中部有三个抽斗，抠手风格统一于整体。 下部为三个长方格子，可放置花瓶等重物。 集开放式与封闭式的存储方式于一体， 上下架格大小不一，在形式上打破单一， 更为不同器物的展示提供了可选余地。 可置放于书房、茶室等安逸之所。

——然也边柜 材质：美国黑胡桃    尺寸：W82  D36  H120 柜分四层，设计之初本为鞋柜， 故上三层为矮层，第四层可放置长筒靴和高跟鞋。 后长置于餐桌旁，逐渐加强了对细节的处理， 让柜身更加柔和细腻。 面板镶咖色玻璃，收起时可完全隐藏于顶层， 可展示内部事物也让柜多了一些玩味。

——然也边柜 材质：美国黑胡桃    尺寸：W82  D36  H120 柜分四层，设计之初本为鞋柜， 故上三层为矮层，第四层可放置长筒靴和高跟鞋。 后长置于餐桌旁，逐渐加强了对细节的处理， 让柜身更加柔和细腻。 面板镶咖色玻璃，收起时可完全隐藏于顶层， 可展示内部事物也让柜多了一些玩味。

——然也边柜 材质：美国黑胡桃    尺寸：W82  D36  H120 柜分四层，设计之初本为鞋柜， 故上三层为矮层，第四层可放置长筒靴和高跟鞋。 后长置于餐桌旁，逐渐加强了对细节的处理， 让柜身更加柔和细腻。 面板镶咖色玻璃，收起时可完全隐藏于顶层， 可展示内部事物也让柜多了一些玩味。

——双色床头柜 材质：缅甸花梨木 尺寸：W54 D38 H52 此柜有单色和双色两种。 柜头优美的弧度，与托底的硬朗的线条，形成对比。 双色四个抽屉，两种颜色，一深一浅，四足微微外张， 天圆地方的造型透着稚拙的童趣。 单色与双色床头柜异曲同工，区别在于四屉变成两屉，可 以存放体积更大的物品，储存空间更整体。

——双色床头柜 材质：缅甸花梨木 尺寸：W54 D38 H52 此柜有单色和双色两种。 柜头优美的弧度，与托底的硬朗的线条，形成对比。 双色四个抽屉，两种颜色，一深一浅，四足微微外张， 天圆地方的造型透着稚拙的童趣。 单色与双色床头柜异曲同工，区别在于四屉变成两屉，可 以存放体积更大的物品，储存空间更整体。

day9——一个张送给电影的小夜曲专辑 今日安利一张电影配乐专辑《Cinema Serenade》，是由当代的著名小提琴家伊扎克•帕尔曼和匹茨堡交响乐团共同录制的。 https://music.163.com/#/album?id=149627 ←链接指路 帕尔曼的演奏富有情感，有浪漫主义的色彩，并带着一些精致的技巧处理，让电影插曲如Serenade一词的意思一样，像是在对爱人倾诉情感的小夜曲，经典的插曲直接将听众带回了电影中的那一幕幕动人的场景中。整只乐团的配合也让独奏不单调，时而沉于独奏之下，时而浮于整曲之上，让帕尔曼的独奏时而听得真切时而隐于整体，像是电影里主角的故事，时而占据大段时长，时而被丰富的配角盖住，还原了电影配乐的丰富。

day8——蒙德里安笔下树的进化史 蒙德里安如今以抽象而知名，虽然好看，但是看得懂的人并不多。然而每个你看不懂的大佬都是也从基础练起的，有着一身扎实至极的基本功。 蒙德里安是一个作品遍布各种派别的大佬，从基础的传统学院派开始学习，后不断尝试各种流派，希望找的自己心仪的风格。 今天从大佬画的树来看一看画风的进化史，虽然画派接触甚多，但是树为主题的画是少见的用多种风格画了一遍。 （并没有包括所有树主题的画作） 1912年 《开花的苹果树》 已经不说看不大出是树了，几乎抛去了树的所有细节，只保留了形似树枝的线条 http://www.mei-shu.com/famous/26164/artistic-p1/ https://new.qq.com/omn/20190724/20190724A0UKJ300.html

day8——蒙德里安笔下树的进化史 蒙德里安如今以抽象而知名，虽然好看，但是看得懂的人并不多。然而每个你看不懂的大佬都是也从基础练起的，有着一身扎实至极的基本功。 蒙德里安是一个作品遍布各种派别的大佬，从基础的传统学院派开始学习，后不断尝试各种流派，希望找的自己心仪的风格。 今天从大佬画的树来看一看画风的进化史，虽然画派接触甚多，但是树为主题的画是少见的用多种风格画了一遍。 （并没有包括所有树主题的画作） 1911年 《灰色的树》 融入了抽象元素，应是参考立体主义立体主义，简化了树的细节 http://www.mei-shu.com/famous/26164/artistic-p1/ https://new.qq.com/omn/20190724/20190724A0UKJ300.html

day8——蒙德里安笔下树的进化史 蒙德里安如今以抽象而知名，虽然好看，但是看得懂的人并不多。然而每个你看不懂的大佬都是也从基础练起的，有着一身扎实至极的基本功。 蒙德里安是一个作品遍布各种派别的大佬，从基础的传统学院派开始学习，后不断尝试各种流派，希望找的自己心仪的风格。 今天从大佬画的树来看一看画风的进化史，虽然画派接触甚多，但是树为主题的画是少见的用多种风格画了一遍。 （并没有包括所有树主题的画作） 1908年 《夜晚红树》 应是受到17世纪荷兰浪漫主义风景画的影响 http://www.mei-shu.com/famous/26164/artistic-p1/ https://new.qq.com/omn/20190724/20190724A0UKJ300.html

day8——蒙德里安笔下树的进化史 蒙德里安如今以抽象而知名，虽然好看，但是看得懂的人并不多。然而每个你看不懂的大佬都是也从基础练起的，有着一身扎实至极的基本功。 蒙德里安是一个作品遍布各种派别的大佬，从基础的传统学院派开始学习，后不断尝试各种流派，希望找的自己心仪的风格。 今天从大佬画的树来看一看画风的进化史，虽然画派接触甚多，但是树为主题的画是少见的用多种风格画了一遍。 （并没有包括所有树主题的画作） 1898年 《乡村教会》 树还是写实的样子，以后印象派风格作画，还是很早期的画作 http://www.mei-shu.com/famous/26164/artistic-p1/ https://new.qq.com/omn/20190724/20190724A0UKJ300.html

day7——印象大师莫奈最美的作品 这最美的作品，是莫奈用了43年时间打造的花园。 “花园是我最美的作品”，这句话出自莫奈之口。 这座花园位于巴黎西北方向88公里，属于上诺曼底省。如今的花园布置据说还如当年一般，不像传统法式花园的规整，更具有自然的气息、和一些东方韵味。 莫奈后半生大部分时间都在自家花园度过，最著名的睡莲组画就是在他的水上花园旁创作的。 图源： http://www.zen-ho.com/view2.html https://baijiahao.baidu.com/s?id=1625517576110796098&wfr=spider&for=pc

day7——印象大师莫奈最美的作品 这最美的作品，是莫奈用了43年时间打造的花园。 “花园是我最美的作品”，这句话出自莫奈之口。 这座花园位于巴黎西北方向88公里，属于上诺曼底省。如今的花园布置据说还如当年一般，不像传统法式花园的规整，更具有自然的气息、和一些东方韵味。 莫奈后半生大部分时间都在自家花园度过，最著名的睡莲组画就是在他的水上花园旁创作的。 图源： http://www.zen-ho.com/view2.html https://baijiahao.baidu.com/s?id=1625517576110796098&wfr=spider&for=pc

day6——来自十七世纪的庄重 恰空是一种十七世纪盛行于欧洲的舞曲，是一种复调音乐。 今日推荐的恰空出自巴赫第二无伴奏小提琴帕蒂塔（古组曲）的第五乐章，常被称作“G小调恰空——Chaconne in G Minor”。这一版由二十世纪杰出的小提琴家亚莎•海菲兹演奏，这位大师以高度的精确和完美闻名。在我看来这样极致的音准和饱满的音色，以及忠于乐曲不过度自我演绎，是欣赏巴赫原貌的佳作之一。 Jascha Heifetz的单曲《Partita No. 2, BWV 1004, in D Minor/d-moll/ré mineur:Chaconne》: http://music.163.com/song/1604700/?userid=256968127

day4——油画里的音乐感 蒙德里安红黄蓝的格子很多人都再熟悉不过了，简单至极的画面和黑色的直线是他给大众的印象。这幅画中大幅削减了黑色的使用，用彩色的色块替代了黑线，大面积使用黄色，很有百老汇舞台灯管的感觉。 “充满韵律的色块，边缘模糊的界面，四方扩散的动势，仿佛从环境乐谱里撷取出篇章。秩序的造型呈现形式的美感，如同内在韵律的附随，又仿佛心中流泻的旋律。” 参考文章指路→ http://www.artlnk.com/27341.html

day3——这可是最贵的油画了！ 《阿德勒•布洛赫-鲍尔夫人》的肖像画，是奥地利维也纳分离画派画家古斯塔夫•克利姆特的作品。 这位大画家最大的特色之一就是画女孩子，并附上轮回宿命的主题。 画中的这位夫人是个身价可高的人，与这幅画的成交价很是相称了。这位夫人是奥地利19世纪末最富有的女人——银行家和制糖大亨费迪南德•布洛赫-鲍尔的妻子。 身穿旋转式设计的金色长袍，装饰着拜占庭风格的花边，站在炫目华丽的黄金背景前。 资料来源与网络~

day 2 ——向往生活的美好 1888年10月-1889年9月底，梵高先后三次为卧室作画。 “淡紫色的墙壁，一个破碎的地板，褪红，椅子和铬黄床，枕头和石灰片很苍白，血红色的被面，橙色厕所，蓝色的碗，绿色的窗户。”那是一间不大的屋子，并不富足的朴素生活。但是房间整洁，充满了色彩，宁静而平和。 是送给母亲和妹妹的画作，特意用了更清新的颜色，现于巴黎奥赛博物馆。

day 2 ——向往生活的美好 1888年10月-1889年9月底，梵高先后三次为卧室作画。 “淡紫色的墙壁，一个破碎的地板，褪红，椅子和铬黄床，枕头和石灰片很苍白，血红色的被面，橙色厕所，蓝色的碗，绿色的窗户。”那是一间不大的屋子，并不富足的朴素生活。但是房间整洁，充满了色彩，宁静而平和。 现于芝加哥艺术博物馆。